lunes, 31 de marzo de 2014

Comentario simbólico



Para el comentario que os he pedido que realicéis durante esta Semana Santa tenéis que seguir unas pautas generales y una estructura un poco diferentes de lo que estáis acostumbrad@s. 

El comentario consiste en el análisis iconográfico de una obra escultórica de la Semana Santa perteneciente a la localidad de cada alumno. El personaje que aparezca es indiferente, sin importar cuestiones estéticas o de cronología. Es preferible que sea madera policromada pero este no es un requisito indispensable. Una vez elegida la obra se deberán desarrollar los puntos detallados abajo, la organización no tiene por qué ser igual pero los diferentes puntos deben aparecer sin excepción.

En primer lugar se deben completar estos campos: Título, Autor, Fecha de creación, hermandad o cofradía a la que pertenece. El autor y la fecha pueden ser omitidos si no se conocen. 

Después, en el comentario propiamente dicho, se debe describir  la obra; la composición, cómo está estructurada, en triangulo, simétrico, en diagonal, etc.; el modelado y las superficies; las texturas; recursos dramáticos, etc. Esta sería una primera aproximación donde debemos ir visualizando y descubriendo los elementos singulares con los que desarrollaremos el comentario iconográfico. 

Iconografía significa “lectura de los iconos o símbolos”, es el estudio de los símbolos que dan significado a un personaje, nos ayuda a reconocerlo y nos cuenta algún detalle de su biografía. Para el comentario se deben analizar los símbolos o atributos ya descritos en el párrafo anterior que nos ayudan a descifrar el personaje representado. Un ejemplo sencillo de esto sería un San Andrés que se representa con una cruz en forma de aspa, esto es así porque este santo fue crucificado en una cruz con forma de aspa y esta forma se convirtió en su símbolo. Todos los personajes tienen esos añadidos que nos ayudan a reconocerlo, desde Cristo al último santo. Se debe explicar el por qué de estos símbolos, habitualmente se recurrirá a algún pasaje o historia bíblica donde se encontrará la razón. Tened en cuenta que puede haber más de un símbolo o qué uno de ellos no signifique los mismo sin el otro, así que tened cuidado con ello.  También conviene matizar que para un mismo personaje existen diversas formas de representarlo y que tendrán nombres diferentes: Cristo sigue siendo Cristo pero se le puede representar como Cristo Yacente o Cristo atado a la columna, según cada uno de ellos se le representa con atributos diferentes.

Por último se debe relacionar con alguno de los modelos que hayamos visto durante el tema. Las escuelas de imaginería crearon infinidad de modelos que se siguen usando hoy en día, estos modelos presentan unas formas y unos atributos concretos que nos ayudaran a descifrar a cual pertenece la obra elegida.


Ejemplo:
Cristo de Medinaceli, se desconoce el autor y la fecha se suele ubicar en los finales del siglo XVII. Pertenece a la Hermandad de Jesús Rescatado de Madrid, hermandad que se fundó después que la talla.

De un primer vistazo apreciamos a un hombre vestido de una túnica morada y que cuelga un escapulario trinitario. Es un hombre barbado, con pelo largo y una tez morena; aparece con un gesto compungido en el rostro mientras que de la corona espinas que tiene clavada en la cabeza le caen hilos de sangre. Como último detalle decir que se encuentra maniatado.

La figura presenta un claro sentido hierático, mira al frente y con un único punto de vista frontal. El sayo enfatiza una estructura compositiva fuertemente triangulada donde solo se puede mencionar la colocación de los brazos maniatados en el pecho que adelanta un poco la figura, sin embargo no lo hace para dar dinamismo sino para enfatizar el gesto grave y de solemnidad que rápidamente vemos en el rostro. La cabeza es el único lugar, junto con las manos, que están esculpidas, puede ser que se trate de una imagen de vestir aunque no se puede apreciar. La cabeza contiene un rostro alargado, muy expresivo gracias a la boca entreabierta y a unos ojos abiertos que miran hacia abajo. Las manos, maniatadas, también presentan un canon alargado y se retuercen como queriendo librarse de las cuerdas.

Con todo lo dicho anteriormente podemos descubrir unos atributos que nos permiten reconocer a Cristo Rescatado. En primer lugar, la presencia de la barba nos habla de un Cristo siríaco, representación habitual de Cristo en momentos solemnes; la túnica morada nos lo relaciona con una imagen de la Pasión pues sabemos por el Evangelio que Cristo iba vestido de ese color en el momento de su crucifixión, algo que se remarca por la corono de espinas que deducimos de las mismas fuentes. Por último, las manos maniatadas y la cruz de los trinitarios nos conectan la historia que hay detrás de esta imagen. Los trinitarios se dedicaban en el siglo XVI a socorrer cautivos españoles de piratas argelinos, en un barco capturado por los turcos se encontraba esta imagen, fue secuestrada y por ella se pidió un rescate más. Al ser rescatada y labrada ya la fama de milagrosa se llevó a Madrid bajo la protección de la orden que la había rescatado, convirtiéndose en un santo propio. Por tanto las cuerdas nos recuerdan que fue cautivo y la tez morena nos indica que lo fue en el norte de África, un lugar donde da mucho el sol.

No se puede vincular estrechamente a ninguna escuela pues presenta cierto clasicismo compositivo que lo acerca a Andalucía aunque el carácter expresivo recuerda a Valladolid. Parece más cercano a este último pues la composición es una condición inamovible dado el tema que se presenta; lo que nos hace pensar que su papel puede ser tanto como escultura procesional o como parte de un retablo, incluso las dos cosas.

Para facilitaros la vida os adjunto una recopilación de símbolos y atributos de santos. Todos estan en línea aunque podreis encontrar otros en versión papel:

http://es.wikipedia.org/wiki/Atributos_de_los_santos
http://www.xtec.cat/sgfp/llicencies/200203/memories/prodriguez/principal.htm
http://www.catholic.org/saints/ (inglés)
http://www.uhu.es/auladelaexperiencia/Apuntes/programas/grandes_pintura_europea/Atributos_de_los_santos.pdf
http://otraorillahistoria.foroactivos.net/t1949-iconografia-de-los-santos-cristianos

martes, 18 de marzo de 2014

Plaza Mayor de Salamanca.

La Plaza Mayor de Salamanca es uno de los ejemplos característicos y recurrentes de nuestro urbanísmo, tan poco prodigado a lo largo de la Historia y que tantos disgustos nos da ultimamente.
Se empezó a edificar en 1729 y sigue el modelo iniciado por Gomez de Mora en la Plaza Mayor de Madrid: planta cuadrada, porticada con medio punto y torres que rompen la tendencia fuertemente horizontal de los tres pisos con que cuenta. El acceso al interior se hace desde ámplios arcos que a diferencia del Madrid se ubican en el centro de cada crujia, Madrid los tienen en las esquinas.
Su constructir fue Alberto Churriguera y como buen Churriguera que era tendió a una decoración profusa. Las fechas son plenamente barrocas y ya había sido hecho publico el retablo de San Esteban, inicio de la retablística churrigueresca y prerococó, con el que el estilo decorativista quedaba plenamente reconocido en España. Esta tendencia decorativista buscaba el juego lumínico y los contrastes volumétricos que potenciaban una plástica vigorosamente visual, sin embargo sólo era un truco. España era una potencia pobre en esta época, ya no había un imperio que mantener aunque había que dar una imagen de abolengo y guardar las apariencias. De ahí que se tendiera a la decoración excesiva. Excesiva pero no en vano.
Una de las cosas que no se suelen decir en las clases es que la decoración de la Plaza no se limita a las esculturas que la coronan o los frontones que hay en los vanos. Cuenta con una serie de medallones o tondos entre los arcos, en las enjutas, que contienen mediorelieves aludiendo a los personajes más importantes de España a lo largo de su Historia. En el Barroco se hicieron tan sólo los que estan en la pared principal, el Pabellón Real, donde estan diferentes reyes del trono español. Pero entre ellos hay uno que destaca, uno no tiene peluca ni traje de época: uno de ellos es Francisco Franco.

El caudillo de España figura ahí desde 1936, desde que en plena Guerra Civil se ubicara en Salamanca el cuartel general de la causa nacional y desde que en Salamanca se le nombrara Generalisímo de los Ejercitos de España. Los dictadores, ya se sabe, alteran la memoria y se piden los mejores puestos, aunque terminen siendo el objeto de las criticas del futuro.
El medallón ha sido reiteradamente criticado, pedida su desaparición e incluso pintado de varios colores, tricolor, de rosa, etc en acto de protesta.
Las demás crujias han sido decoradas igualmente con medallones similares, aunque eligiendo un poco más concienzudamente a sus inquilinos.

miércoles, 12 de marzo de 2014

Normas y lista de términos

Para que todo os quede claro y recogidico os pongo por aquí las normas y la lista de términos del ejercicio que os he mandado. Suerte que está chupao.


·       La actividad consiste en formar cuatro grupos de ocho o nueve personas, cada uno
de esos grupos deberá encontrar un ejemplo físico de los conceptos referentes a la Historia del Arte de la lista. Una vez encontrados se deben definir en las propias palabras del alumno, fotografiar y ubicar (calle y altura).

·       Se prefiere encontrar los ejemplos en todo el casco urbano y no ir directamente a los
“lugares simbólicos”, como la iglesia o conventos, hasta que no se esté totalmente seguro que no se podrá encontrar en otro sitio. Existen infinidad de ejemplos en todas las calles, parques o edificios públicos pero también valen interiores de establecimientos como bares, panaderías, etc. En caso extremo se puede poner algún espacio privado como casas particulares…¡pero en casos extremos! Como consejo os recomiendo echarle imaginación, puede haber cosas que no estéis seguros de si es, por ejemplo, un tholoi, dejéis de ponerlo y perdáis un concepto.

·       También se podría añadir algún concepto de vuestra propia cosecha y que no esté en
la lista. Si está bien, se puede dar por válido.

·       Los términos deben estar ubicados en La Solana o en municipios cercanos (no más
de 25 Km. de distancia) o en sus límites territoriales (Peñarroya también vale). Si se aprovechara algún viaje a otros lugares se podrían incluir unos pocos términos pero sólo los que estemos seguros de no encontrar en La Solana.

·       El grupo que más conceptos consiga “ganará” la actividad, consiguiendo quitarse un
concepto de los seis que tendrá el examen. Dicho de otra manera, de los seis términos se dejará uno sin contestar (a elegir). Cada uno de ellos valdrá 0,5.

·       Los demás grupos también recibirán una puntuación extra a repartir según lo bien
que salgan sus ejercicios. Como máximo esta puntuación será de 0,25 pero no se debe dejar de responder a ningún concepto en el examen.

·       Existen requisitos mínimos para conseguir alguna puntuación. En primer lugar, se
deben de encontrar y definir al menos treinta términos, siendo obligatorios los referentes a la escultura barroca (marcados con un asterisco en la lista). La participación en grupos es para facilitar el ejercicio pero si un miembro del grupo no colabora, aún formando parte de este, no recibirá la puntuación; por lo tanto el grupo tiene que coordinarse por sí mismo.
·       Por último y más importante, la entrega se podrá realizar como queráis, tanto en
formato electrónico, vía pendrive o vía e-mail (me pedís el correo), como en papel, aunque creo que esto no lo hará nadie. En cualquier caso como fecha tope tenéis hasta el 4 de Abril.

       Quizás esta mañana no ha quedado muy claro la utilidad de este ejercicio, por si
acaso lo repetiré para que no queden dudas.
       Este ejercicio es la base de mi proyecto de innovación, con los datos que me aportéis
elaboraré una aplicación móvil para ubicar ejemplos de los términos que se puedan ver en el casco urbano. A través de la geolocalización se podrá hacer una ruta y una vez llegado al punto señalado se verá la definición y demás información relevante.
       Mi idea es que veáis que esos conceptos no son exclusivos del arte y que se siguen
usando en nuestras construcciones, decoraciones y demás, que son cosas que veis cada día aunque no os deis cuenta o, peor aún, que no le deis valor.
       Precisamente la idea surge de los malos resultados que se suelen tener en el ejercicio
de conceptos a pesar de ser el más sencillo (dos puntos regalaos) así que os vendrá bien llevarla a cabo. Por cuestiones de tiempo no creo que acabe la aplicación durante mis prácticas; de ser así, no os preocupéis, figuraréis en los créditos como colaboradores y la colgaré aquí para los curiosos o curiosas.
 
PDF con los términos:
Términos